Mada je želeo da postane pisac ili novinar, iznenada je otkrio arhitekturu, a činjenica da su mu oba roditelja umetnici stakla, brzo ga je opredelila za dizajniranje nameštaja, rasvete i različitih predmeta. Šveđanin Mati Klenel (Matti Klenell, 40), u intervjuu za naš magazin, priznao je da je za njega dizajn - umetničko oblikovanje povezano sa upotrebom i materijalizacijom. Diplomirao
je 1999. na Konstfack-u, prestižnom umetničkom univerzitetu u Stokholmu, a već 2003. je ovenčan izuzetnom "Ljunggren" dizajnerskom nagradom. Među njegovim klijentima su danas: Agata, Muuto, Brio, Moooi, Offecct, Bals Tokyo, Iittala... Voli da eksperimentiše novim i starim materijalima, a posebnu ljubav gaji prema staklu. Slaže se da je skandinavski dizajn prepoznatljiv, zbog jake veze sa materijalima koji se koriste, a tipični su i vrlo jednostavni. To stvara jedinstveni izraz. Vrednosti u društvu i način na koji je ono organizovano, igra važnu ulogu u estetici ovog dizajna, zbog čega je i postao uspešan. "Kada sam počeo da kombinujem bavljenje industrijskim dizajnom sa kreiranjem jedinstvenih serija u staklu, mislim da je od tog trenutka moj pristup postao vrlo tradicionalan, pomalo poput umetnika, koji su u vreme industrijalizacije dovođeni da osmišljavaju nove predmete za svakodnevnu upotrebu.
Danas je dizajnerska profesija vrlo specijalizovana, a ja imam problem sa tim", kaže uz osmeh i dodaje da često u sopstvenom životu pronalazi inspiraciju. Različiti poduhvati su bili važni na različite načine. Velika izložba stakla, u stokholmskoj galeriji IngerMolin 2008, otvorila mu je mnoga vrata! "Stolica koju sam napravio za malog švedskog proizvođača, donosila mi je stalan priliv 10 godina, a vaza koju sam kreirao za Muuto, izuzetno dobro se prodavala godinama. Po broju prodatih primeraka, čaše Lempi (za brend Iittala) moj su najveći uspeh. Za mene je važno bilo i što sam se usudio da budem šef katedre na Beckmans College of Design u Stokholmu, što mi je donelo veliko samoupouzdanje, a ova profesija je upravo 90% toga", otkriva dizajner, čiji su prijatelji takođe iz sveta kreativnosti i zato je prirodno da ga okružuje njihov dizajn, jer kupuje i razmenjuje stvari sa njima. Ipak, ne smatra sebe zavisnikom od dizajna, jer bira ono što će dugo trajati i ne posmatra nameštaj ili dizajn kao modu. Neki njegovi radovi su već izborili ulaznicu za večnost! Nije mogao ni da zamisli, kad je počeo da radi, da će se naći u muzejskim kolekcijama. "Predmeti ostaju u javnosti i postaju deo veće, šire priče, što mi vrlo laska", dodaje autor koji je trenutno u oluji brojnih uzbudljivih projekata. Bolje radi kad je višestruko angažovan, jer prazna radna agenda donosi najveću frustraciju!
izdanje za jul/avgust 2012. godine.
